สารบัญ:
2024 ผู้เขียน: Sierra Becker | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2024-02-26 06:42
การถ่ายภาพใช้พื้นที่มากขึ้นในวัฒนธรรมสมัยใหม่ ตอนนี้เกือบทุกคนสามารถซื้ออุปกรณ์ราคาถูกได้ และด้วยการโพสต์งานบนแพลตฟอร์มอินเทอร์เน็ตต่างๆ แบ่งปันวิสัยทัศน์ของพวกเขาเกี่ยวกับโลกกับคนอื่นๆ ภาพนับพันล้านผ่านเลนส์ของกล้องหลายล้านภาพ และมีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ยังคงอยู่ในประวัติศาสตร์ ช่างภาพร่วมกับศิลปินได้รักษาความเป็นจริงในชีวิตของเรามานานหลายศตวรรษ หลายคนถูกจับในลักษณะที่ค่อนข้างประชดประชันโดย Martin Parr ช่างภาพชาวอังกฤษร่วมสมัย
ชีวประวัติโดยย่อ
Martin เกิดในปี 1952 ในเมือง Epsom ประเทศอังกฤษ เมื่ออายุ 14 ปี เขาตระหนักว่าเขาต้องการเชื่อมโยงชีวิตของเขากับการถ่ายภาพ ซึ่งได้รับการอำนวยความสะดวกโดยบุคลิกภาพของพ่อของเขา ตอนอายุ 18 มาร์ตินเข้ามหาวิทยาลัยแมนเชสเตอร์โพลีเทคนิคซึ่งเขาเรียนเป็นเวลา 3 ปี สองปีต่อมาเขาเริ่มสอน ในขณะเดียวกัน เธอก็ทำหน้าที่เป็นช่างภาพมืออาชีพ
ในปี 1980 Martin Parr แต่งงานกับ Susan Mitchell หลังจาก 6 ปีพวกเขามีลูกสาวคนหนึ่งเอลเลน. ถึงอย่างนั้น เขาก็ยังโดดเด่นท่ามกลางเพื่อนร่วมงานของเขาในคดีนี้ เพราะเขารู้สึกถึงข้อดีของภาพสีได้เร็วกว่าคนอื่นๆ ในเวลาเดียวกันโครงการอิสระชุดแรกของเขาก็ปรากฏขึ้นและมีการสร้างงานที่จริงจังครั้งแรก ในปี 1994 มาร์ตินเข้าร่วมหน่วยงาน Magnum Photos ตั้งแต่ปี 1997 เขาพยายามทำงานด้านสร้างสรรค์อื่นๆ เช่น งานกล้องและการกำกับ นิทรรศการและโครงการต่างๆ มากมายในภายหลัง ในปี 2008 มาร์ตินได้รับปริญญาเอกด้านศิลปะจากมหาวิทยาลัยที่เขาศึกษา
กิจกรรมสร้างสรรค์
แม้ว่า Martin Parr จะเริ่มต้นถ่ายภาพระดับมืออาชีพในช่วงกลางทศวรรษ 1970 แต่ชื่อเสียงระดับโลกก็เข้ามาหาเขาในปี 1986 เท่านั้น การตีพิมพ์หนังสือภาพเล่มแรกของเขา The Last Resort กลายเป็นเรื่องน่าประหลาดใจ พร้อมบทวิจารณ์ที่หลากหลาย ศิลปินบางคนชื่นชมผลงานนี้เป็นอย่างมาก ในขณะที่คนอื่นๆ แยกแยะข้อความเสียดสีที่เสียดสีมากเกินไป โดยมองว่ามีเพียงความโกรธเคืองและดูถูกผู้อื่นเท่านั้น ตอนที่หนังสือถูกตีพิมพ์ มาร์ตินทำงานให้กับ Magnum Photos มาสองปีแล้ว ณ ตอนนี้ คอลเลกชั่นช่างภาพในเอเจนซี่นี้มี 25,000 ผลงาน
ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 มาร์ตินเริ่มทำหน้าที่เป็นผู้กำกับและตากล้อง - เขาดูแลโครงการโทรทัศน์ขนาดเล็กหลายรายการทางโทรทัศน์ของอังกฤษ 2549 ยังได้ฉายภาพยนตร์ทุนต่ำของเขาเรื่อง It is Nice up North ตั้งแต่ปี 2547 เขาได้ร่วมมือกับบริษัทและบริษัทที่มีชื่อเสียงระดับโลก ดังนั้นในปี 2550-2551 Martin Parr ได้สร้างแคมเปญโฆษณาสำหรับPaul Smith และ Louis Vuitton ในปี 2555 นิทรรศการผลงานของเขาจัดขึ้นที่รัสเซียซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโครงการ Photobiennale 2012 ในตอนนี้ ช่างภาพมีประสบการณ์มากมายอยู่เบื้องหลัง: ฟุตเทจนี้เพียงพอสำหรับหนังสือภาพที่ตีพิมพ์ 50 เล่ม และจำนวนนิทรรศการที่เขาเข้าร่วมถึง 80 ครั้ง
ลักษณะเฉพาะของสไตล์
งานส่วนใหญ่ของ Martin Parr นั้นแปลกประหลาด ประชดประชัน และค่อนข้างรุนแรง เหตุผลก็คือ Parr ซึ่งแตกต่างจากช่างภาพหลายๆ คนในสมัยของเรา คือพยายามจับภาพด้านที่ไม่น่าดูและน่าเกลียดของชีวิต เขาสามารถเห็นบางสิ่งที่พิเศษในชีวิตประจำวัน ทุกวัน สีเทาและน่าเบื่อ จากนั้นจึงถ่ายทอดสิ่งนี้ออกมาเป็นพิเศษในการถ่ายภาพ วิธีการและสิ่งที่ Parr ดึงออกมาจากความเป็นจริงอาจทำให้ใครบางคนขุ่นเคือง
แน่นอนว่าไม่ใช่ทุกคนที่ต้องการมองสิ่งที่ไม่พึงประสงค์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าคุณสังเกตเห็นตัวเองหรือความเป็นจริงโดยรอบในสิ่งเหล่านั้น อย่างไรก็ตาม ตามที่ช่างภาพรับรองเอง แทบไม่มีใครดูถูกเขา การเป็น "ชาวอังกฤษที่แท้จริง" เขากล่าวว่าประเทศชาติของเขาไม่เพียงแต่เป็นการล้อเลียนสิ่งแวดล้อมเท่านั้น แต่ยังสังเกตเห็นความหน้าซื่อใจคดและความอัปลักษณ์ในตัวเองด้วย เป็นไปได้มากว่าการประชดตัวเองที่มาร์ตินมองตัวเองและผลงานของเขาทำให้เขาค่อนข้างเหนือกว่าตัวแทนการถ่ายภาพอื่นๆ
การเสียดสีของ Martin Parr เป็นเรื่องยั่วยุอย่างแน่นอน แต่ในขณะเดียวกัน ชาวอังกฤษก็ยับยั้งชั่งใจ ผู้เขียนชอบเยาะเย้ยปรากฏการณ์การจำลองแบบที่เกี่ยวข้องกับยุคของมวลชน การบริโภคที่ไร้สติ, การคัดลอกความไร้หน้าตาของคนสมัยใหม่และสังคมชนชั้นนายทุนโดยรวมนั้นเป็นหัวข้อที่ Parr ชอบที่จะหยิบยกขึ้นมาในงานเขียนของเขาอย่างแม่นยำ
ผลงานที่โดดเด่นที่สุด
เกือบครึ่งศตวรรษในอาชีพการงานของเขา ช่างภาพชาวอังกฤษคนนี้ถ่ายภาพจำนวนมากจนเพียงพอสำหรับหนังสือภาพต่างๆ กว่าห้าสิบเล่ม และนี่คือความจริงที่ว่ามีเพียง 1-2% ของรูปถ่ายทั้งหมดที่ไม่ได้ส่งไปยังเรื่องที่สนใจ
ภาพถ่ายที่โด่งดังที่สุดของ Martin Parr เป็นส่วนหนึ่งของงานแรกของเขา The Last Resort ซึ่งทำให้ผู้เขียนโด่งดังไปทั่วโลก มันแสดงให้เห็นถึงวันหยุดที่ชายหาดที่ดูเหมือนคุ้นเคย อย่างไรก็ตาม มันถูกเสิร์ฟภายใต้ซอสของปรากฏการณ์มวลสาร ไร้หน้า ทำให้คนดูรู้สึกขยะแขยง
Parr มักจะอยู่ในรูปถ่ายของเขาประณามปรากฏการณ์ของการปั๊ม ช่วงเวลาที่ไม่มีอะไรแม้แต่จะใกล้เคียงกับความเป็นต้นฉบับ เช่น ภาพถ่ายนักท่องเที่ยวบริเวณหอเอนเมืองปิซา
ช่างภาพยังมีผลงานที่อาจดูแปลกในแวบแรก แต่ในขณะเดียวกันก็สดใส เหมือนภาพผู้เล่นหมากรุกในบ่อน้ำร้อนในบูดาเปสต์
บทสรุปทั่วไป
Martin Parr ปัจจุบันเป็นหนึ่งในช่างภาพชาวอังกฤษที่มีชื่อเสียงที่สุด เกือบ 50 ปีของอาชีพการงานได้ถูกรวบรวมไว้ในโครงการและนิทรรศการหลายสิบภาพ ภาพถ่ายหลายหมื่นภาพ ผู้เขียนคนนี้โดดเด่นด้วยมุมมองต่อโลกแบบอังกฤษล้วนๆ เขาเป็นคนดูถูกเหยียดหยาม โหดร้าย แต่ก็เก็บตัวไว้มาก ประชดประชันสุดๆ และมุ่งที่จะเยาะเย้ยความชั่วร้ายและจุดอ่อนเหล่านั้น แง่ลบที่มีอยู่ในสังคมสมัยใหม่ ในงานของเขาส่วนใหญ่ Parr ต่อต้านการคิดแบบเหมารวมและแบบเหมารวม กับสังคมผู้บริโภคที่ไร้ใบหน้าและสังคมมวลชน
แนะนำ:
ช่างภาพ Svetlana Loginova: จิตวิญญาณของคุณผ่านเลนส์ของเธอ
Svetlana Loginova รู้วิธีปลดปล่อยและสร้างบรรยากาศดังกล่าวในระหว่างกระบวนการที่ไม่มีโมเดลใดที่จะรู้สึกว่าถูกจำกัด นี่คือเที่ยวบินที่แท้จริงของความคิดสร้างสรรค์และความงาม แม้แต่ผู้หญิงที่ไม่ปลอดภัยที่สุดในเลนส์ของ Svetlana Loginova ก็กลายเป็นผู้หญิงที่สวยและซับซ้อนหรือในทางกลับกันก็กลายเป็นความงามที่สดใสและกล้าหาญ
ช่างภาพ Diana Arbus: ชีวประวัติและผลงาน
ประวัติศาสตร์สร้างโดยคนและช่างภาพ ความเงางาม ความเย้ายวนใจ ความสร้างสรรค์เป็นคุณลักษณะของปรมาจารย์ที่แท้จริงที่มองหาแนวทางในการถ่ายภาพของตัวเอง Diana Arbus เป็นหนึ่งในบุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดและโด่งดังไปทั่วโลกระหว่างดำรงตำแหน่ง งานของสตรีชาวอเมริกันเชื้อสายรัสเซีย-ยิว ซึ่งล่วงลับไปแล้วในรัศมีแห่งความรุ่งโรจน์ของเธอ ยังคงถูกโต้แย้งและเป็นหัวข้อของการอภิปรายกันในสถานประกอบการทางโลกที่ดีที่สุด
ช่างภาพ Alexander Alexandrovich Kitaev
Alexander Alexandrovich Kitaev - โซเวียต และต่อมา ผู้เชี่ยวชาญด้านการถ่ายภาพ นักประวัติศาสตร์ ศิลปินชาวรัสเซีย ผู้เขียนหนังสือ 4 เล่มและสิ่งพิมพ์จำนวนมากเกี่ยวกับศิลปะการถ่ายภาพ ภาพเหมือนของเขาเป็นมาตรฐานของประเภท และงานรอบที่มีชื่อเสียงที่สุดคืองานที่อุทิศให้กับอาราม Athos เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเนเธอร์แลนด์
ช่างภาพ Tom Armagh กับชุดสุดอลังการ
ช่างภาพ Tom Armagh ที่ทำงานกับเด็กๆ มากว่า 40 ปี ยังคงถ่ายภาพเด็กทารกและสร้างสรรค์เสื้อผ้าที่น่ารักสำหรับพวกเขา
ช่างภาพ Richard Avedon. ชีวประวัติและภาพถ่ายของ Richard Avedon
Richard Avedon เป็นช่างภาพที่ช่วยสร้างการถ่ายภาพให้เป็นรูปแบบศิลปะสมัยใหม่ โดยทำงานร่วมกับคนดัง แฟชั่นไอคอน และชาวอเมริกันธรรมดาๆ ตลอดอาชีพการงานอันยาวนานและอุดมสมบูรณ์ของเขา สไตล์ของเขาเป็นสัญลักษณ์และเป็นแบบอย่าง หนึ่งในช่างภาพที่มีชื่อเสียงที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 นั่นคือ Richard Avedon นั่นเอง